Alexandra Kusá Livres

This exhibition catalogue presents a long-overlooked set of artworks from the Slovak National Gallery collection as acquired from the legendary International Biennial of Young Artists Danuvius '68, Ľubor Kára's curatorial conception that took place in dramatic circumstances following the August occupation of Czechoslovakia. As an historically important exhibition from 1968, the Biennial is presented through art historical studies by Jana Geržová and Vladimíra Büngerová, contemporary documents, photographs from previously unpublished archives, and artworks by Slovak, Czech, and foreign artists (J. Jankovič, V. Popovič, A. Kučerová, M. Raysse, A. Biasi, M. Šutej, V. Veličković, and others). By rediscovering the long-forgotten, we strive to draw attention to our ambition (past and present) to collect and exhibit not only Slovak and Czechoslovak art but art from beyond our borders, and to focus on international cooperation in our role as an open, critical model of a gallery for the global age.

Sprievodca predstavuje areál SNG ako expozíciu architektúry. Každá kapitola približuje jeden architektonický priestor v rôznych fázach vývinu s ohľadom na premeny jeho podoby a účelu. Pôdorysné vyznačenie slúži na lepšiu orientáciu pri prehliadke a naznačuje jej smer. Na hlavný text jednotlivých kapitol nadväzujú „exponáty“ — detaily, architektonické prvky či články, zaujímavé tým, že sú často prepojením starších a novších stavebných vrstiev objektu. Pristupujeme k nim ako k umeleckým dielam v expozícii, preto majú krátke vysvetľujúce komentáre s informáciami v štý­le galerijných štítkov, pričom niektoré fotografie ešte nezaznamenávajú definitívny stav priestoru.

„Detektivní román“ založený na výzkumu českých a slovenských badatelů vypráví dnes málo známý příběh kdysi slavného, obdivovaného, ale i zatracovaného obrazu Díkůvzdání českého a slovenského lidu generalissimu Stalinovi od uměleckého kolektivu Jan Čumpelík – Alena Čermáková – Jaromír Schoř. První rovina vyprávění nastiňuje fungování a kulturní kontext stalinismu. Druhá se odehrává v současné Praze a popisuje práci česko-slovenské dvojice kurátorů, kteří se pokouší ztracený obraz najít a po desetiletích jej znovu vystavit.

Súčasná grafika je v dejinách slovenského výtvarného umenia téma s dlhou a premenlivou tradíciou. Výstava sa zameriava na „skupinku" dnešných štyridsiatnikov, spriaznených voľbou drsného štýlu nadväzujúceho na tradície rytia a rýpania (technického aj tematického). Ako ukážu autorské kolekcie, v tomto prípade možno dokonca hovoriť o osobitnej generačnej výpovedi. Výber z diela autorov Erika Bindera, Emila Drličiaka, Pavla Čejku, Jana Čumlivského, Juraja Horvátha, Tomáša Klepocha je inštalovaný v spoločnosti staršieho umenia, grafickej klasiky, ale aj Brunovského školy.

Publikácia Prerušená pieseň. Výtvarné umenie v časoch stalinskej kultúrnej praxe 1948 1956 je venovaná umeniu socialistického realizmu v čase jeho nástupu a najtvrdšieho stalinského obdobia 50. rokov tzv. sorely. Kniha je výsledkom dlhodobého výskumu nadväzujúceho na rovnomenný galerijný výstavný projekt Slovenskej národnej galérie z roku 2012, ktorý ako prvý po roku 1989 dôsledne zmapoval umenie socialistického realizmu v prvej polovici 50. rokov 20. storočia. Výstava v tom čase získala veľký ohlas a vzbudila rôzne kritické diskusie. Sumarizujúca vedecká monografia prináša prvý ucelený kritický názor na obdobie stalinského realizmu. Privádza späť na svetlo sveta dnes nepoznanú a zabudnutú kultúrnu produkciu tohto obdobia, ktorá sa v čase svojho vzniku tešila veľkej mediálnej pozornosti a ekonomickej podpore.

Inštalácia Denisy Lehockej v SNG je umiestnená na poschodí Esterházyho paláca a koncipovaná ako priestorová koláž, ktorá prehodnocuje architektúru. Táto komplexná inštalácia spája autorkine kresby, maľby, objekty, rysovacie pomôcky, galerijné komponenty a vybrané predmety zo zbierok Slovenskej národnej galérie, vrátane nábytku od architektov Dušana Samuela Jurkoviča a Jaroslava Nemca. Tieto prvky spolu s prírodninami tvoria jeden celok. Lehocká sa vo svojej voľnej tvorbe sústreďuje na vizuálnu transformáciu vzťahov okolo seba, pričom hoci jej dielo má silný autobiografický základ, smeruje k širšej výpovedi. Katalóg k výstave pripravili kurátorky, pričom jeho súčasťou je text Ruth Noack, ktorý kontextualizuje Lehockej dielo v medzinárodnom prostredí. Fotodokumentáciu diel zabezpečil český fotograf Jiří Thýn, zatiaľ čo grafickú koncepciu navrhol Ján Šicko. Samostatný príspevok obsahuje graf od Ivana M. Havla, ktorý interpretuje dialóg medzi kurátorkami a autorkou.