Philip Jodidio Livres

Every building ever realized by the renowned Japanese masterShigeru Ban (b. Tokyo, 1957) attended SciArc in California and earned his degree at the Cooper Union School of Architecture in New York. Based in Tokyo and Paris, Ban consistently challenges accepted notions of architecture, designing a house without walls, or an exhibition space made from paper tubes and shipping containers. As one of his most important buildings nears completion—the Centre Pompidou-Metz in eastern France— this monograph, compiled with the architect's collaboration, traces his career and features every built work of Shigeru Ban, showing clearly why he is one of the world's most innovative and significant architects. Unlike many of his peers, Ban can create remarkable residences and still find time to design emergency relief housing for disaster areas from Kobe to New Orleans. Often using paper or cardboard tubes as a structural element, his designs give new meaning to the term "Paper Architect."

"In architecture, there is a part that is the result of logical reasoning and a part that is created through the senses. There is always a point where they clash. I don't think architecture can be created without that collision."-Tadao AndoPhilippe Starck describes him as a "mystic in a country which is no longer mystic." Philip Drew calls his buildings "land art" that "struggle to emerge from the earth." He is the only architect to have won the discipline's four most prestigious prizes: the Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale, and Kyoto Prize. His name is Tadao Ando, and he is the world's greatest living architect. Combining influences from Japanese tradition with the best of Modernism, Ando has developed a completely unique building aesthetic that makes use of concrete, wood, water, light, space, and nature in a way that has never been witnessed in architecture. Ando has designed award-winning private homes, churches, museums, apartment complexes, and cultural spaces throughout Japan, as well as in France, Italy, Spain, and the USA. This book, created at the height of Ando's illustrious career, presents his complete works to date.

Der Autor: Philip Jodidio (geboren 1954) studierte Kunstgeschichte und Wirtschaftswissenschaften in Harvard und war über zwei Jahrzehnte lang Chefredakteur der französischen Kunstzeitschrift Connaissance des Arts. Zu seinen Veröffentlichungen bei TASCHEN gehören seine Reihe Architecture Now! sowie seine Monografien über Tadao Ando, Norman Foster, Richard Meier, Jean Nouvel und Zaha Hadid. Jodidio gilt international als einer der bekanntesten Autoren zum Thema Architektur.

Architecture at the dawn of the 21st century: the indispensable compendium This two-volume compilation brings together highlights from TASCHEN's groundbreaking title Building a New Millennium and the first four volumes of our renowned Architecture Now! books for a comprehensive study of architecture around the world at the beginning of the 21st century. Up-and-coming architects?tomorrow's superstars?are featured alongside the field's most respected practitioners, such as Santiago Calatrava, Herzog & de Meuron, Koolhaas/OMA, Daniel Libeskind, Richard Meier, Oscar Niemeyer, and Jean Nouvel.

Philippe Starck beschreibt ihn als „Mystiker in einem Land, das nicht mehr mystisch ist“; Philip Drew nennt seine Bauwerke „Land-Art“, weil sie „sich abmühen, aus der Erde hervorzukommen“ – nicht umsonst wurde die einzigartige Architektur von Tadao Ando mit den vier prestigeträchtigsten Preisen seines Metiers ausgezeichnet: dem Pritzker-, dem Carlsberg-, dem Kyoto-Preis und dem Praemium Imperiale. Seine Gebäude, die westliche und fernöstliche Ästhetiken zu einer auf einfache Geometrien reduzierten Betonmoderne verbinden und doch so viel Gespür für die Landschaft und den Genius Loci zeigen, werden von seinen Verehrern – und die sind Legion – gerne als „Haikus aus Beton, Wasser, Licht und Raum“ bezeichnet. Diese aktualisierte Monografie nimmt die gesamte Bandbreite seines Schaffens in den Blick, einschließlich neuer Projekte wie das Poly Theater in Shanghai und das Clark Center am Clark Art Institute in Williamstown (Massachusetts). Jedes Projekt wird anhand von Fotografien und Bauzeichnungen vorgestellt, die Andos spannende Dramaturgien von Licht und Dunkel, Innen und Außen, Masse und Raum anschaulich machen. Die definitive Werkschau eines eigenwilligen Stararchitekten, der den Sichtbeton liebt und doch „Geist und Schönheit der Natur durch Architektur erlebbar machen“ möchte.

Diese neue Architektur-Serie von TASCHEN betrachtet die weltweite Architektur aus einer einzigartigen Perspektive: sie präsentiert Highlights und Trends von Land zu Land. Jeder Band stellt zwischen 15 und 20 Architekten vor – fest etablierte Namen sind ebenso dabei wie Newcomer – und erläutert, wie diese in den vergangenen Jahren die Architektur des betreffenden Landes beeinflusst haben. Zudem liefert jedes Buch Kontaktinformationen, Kurzbiografien und reich illustrierte Beschreibungen der wichtigsten aktuellen Projekte der Architekten oder Architekturfirmen. Reisen Sie mit von Land zu Land – diese neue Serie zeichnet und feiert den architektonischen Charakter verschiedener Nationen.

Contemporary architecture by country TASCHEN's new architecture series brings a unique perspective to world architecture, highlighting architectural trends by country. Each book features 15 to 20 architects?from the firmly established to the up-and-coming?with the focus on how they have contributed to very recent architecture in the chosen nation. Entries include contact information and short biographies in addition to copiously illustrated descriptions of the architects? or firms? most significant recent projects. Crossing the globe from country to country, this new series celebrates the richly hued architectural personality of each nation featured. Architects/firms included: David Adjaye Alsop Architects Caruso St John Architects Chetwood Associates David Chipperfield Edward Cullinan dECOi Ellis Williams Eva Jiricna Foreign Office Architects FOA Norman Foster Nicholas Grimshaw Zaha Hadid Michael Hopkins Richard Rogers

„Renzo Piano zählt zu den bedeutenden Architekten unserer Zeit; 1998 erhielt er den Pritzker Price - und gehört damit zur absoluten Weltspitze. Seine Bauten sind einzigartig und atemberaubend in ihrer Weitläufigkeit, der vielseitigen Verwendung des Materials und Klarheit der Formen. Piano sucht immer wieder nach neuen architektonischen Möglichkeiten, um seine Ideen in harmonische Zusammenhänge zu bringen - und hinterlässt so ständig wechselnde, architektonische Fingerabdrücke. Gemeinsam mit Richard Rogers entwarf er das Centre Georges Pompidou in Paris. Ihm verdanken wir die Neugestaltung des Potsdamer Platzes in Berlin, das Hermès-Hochhaus in Tokio und das Paul Klee-Museum in Bern. Renzo Piano pendelt zwischen Paris und seiner italienischen Heimatstadt Genua.“

Ob aufgrund urbaner Enge oder angesichts der schmäleren Budgets von heute – Architekten schaffen immer häufiger Werke, die zwar klein in ihren Abmessungen sind, aber groß im Hinblick auf zukunftsweisende Einfälle. Ob in einer japanischen Metropole oder im Grenzbereich zwischen Kunst und Architektur: Kleine Gebäude weisen zahlreiche Vorzüge auf und zwingen ihre Planer, aus weniger mehr zu machen. Ein Puppenhaus für Calvin Klein in New York, ein Spielhaus für Kinder in Trondheim, Ferienhütten oder Unterkünfte für Opfer von Naturkatastrophen – all dies bedeutet, die große kleine Architektur des Augenblicks zu entwickeln. Toyo Ito , der 2013 mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet wurde, ist hier ebenso vertreten wie junge, aufstrebende Architekten aus Portugal, Chile, England und Neuseeland. Entdecken Sie architektonische Innovation in einem ganz neuen, kleinen Maßstab – von weltberühmten Namen bis zu frischen neuen Talenten.

Seit Henry David Thoreau in Walden (1854) die Zeit in seiner Hütte am Walden Pond beschrieb, fasziniert die Vorstellung eines Rückzugsortes die moderne Psyche. In den letzten Jahren haben Architekten weltweit das Konzept minimaler, isolierter Behausungen mit geringem Einfluss auf die Natur erkundet. Dieser Titel kombiniert beeindruckende Fotografie, zeitgenössische Illustrationen von Marie-Laure Cruschi und aufschlussreiche Texte, um zu zeigen, wie solche Gebäude kreatives Denken fördern. Die Hütte beschränkt den Raum auf das Wesentliche und hebt umweltfreundliche Lösungen hervor. Architekten wie Renzo Piano, Terunobu Fujimori und Tom Kundig sowie viele junge Talente beschäftigen sich mit diesen Refugien, die einige der innovativsten Praktiken der zeitgenössischen Baukunst veranschaulichen. Die vorgestellten Hütten zeigen die Vielfalt des Typs in Nutzung und Geographie, von einem Künstleratelier in Suffolk bis zu Ökohütten in den indischen Westghats. Diese internationale Übersicht begeistert durch die Vielfalt der Designs und Situationen, während sie gleichzeitig architektonischen Einfallsreichtum und ein Gefühl der Nachdenklichkeit und Gemeinschaft betont, das mit der Rückkehr zur Natur und einem weniger zerstörerischen Lebensstil einhergeht.