Artists in Revolt in the Russian Empire and the Soviet Union 1917-1935
A fascinating narrative biography of the Russian avant-garde art movement that transformed the modern world, tracing the lives and activities of the key protagonists as they set about a revolution in art.
A biography of the impresario of the arts and creator of 'The Ballets Russes'.
Ilya Repin (1844-1930) was the undisputed leader of the Realist School of painting that arose in Russia in the nineteenth century. He became friends with renowned contemporaries such as Musorgsky, Tolstoy and Rubinstein, and was deeply involved in the great cultural and social changes taking place in Russia at that time. Right up until the present, Repin is regarded as Russia's national painter. He was a rare virtuoso artist who recorded his interaction with the world around him in brilliant, monumental paintings that attest to great dramatic quality. Works such as The Volga Barge Haulers and the portrait of Musorgsky are a part of the collective memory of the Russian people.
Ilya Paleev and Vladimir Paleev, Collector and Custodian
nan
Het boek 'Russische avant-garde Revolutie in de kunst' vertelt het intrigerende verhaal over de Russische avant-gardekunst, vanaf haar opkomst in de nadagen van het keizerlijke Rusland, via de turbulente periode rond de revolutie van 1917 tot het einde in de Stalinperiode. Honderden werken op canvas, papier, textiel en vooral porselein tonen de verbeeldingswereld van de avant-gardisten, hun voorgangers en navolgers. Ze tonen een ware revolutie in de kunst.00De Russische avant-gardisten, met Kazimir Malevitsj en Wassily Kandinsky als bekendste vertegenwoordigers, maken naam met hun radicale kunstzinnige vernieuwingen. Ze wijden zich eveneens aan het ontwerpen van interieurs en theaterdecors, gebruiksvoorwerpen en boeken. Ook storten de avant-gardisten zich verrassend genoeg op het favoriete materiaal van de tsaren: porselein. Via dit breekbare witte materiaal volgen we de opkomst en ondergang van de avant-gardisten. Daarvan is zo veel bewaard gebleven, dat porselein als geen ander het hele verhaal van de Russische avant-garde kan vertellen.s. 00Exhibition: Hermitage, Amsterdam, The Netherlands (29.01.2022 - 08.01.2023).
Sergei Diaghilev leidde tussen 1909 en 1929 de belangrijkste theateronderneming van de twintigste eeuw: de Ballets Russses. Hij bracht kunstenaars als Picasso, Braque en Matisse samen met componisten als Stravinsky, Prokofjev, Ravel, Debussy en Strauss. De opera's en balletten die hij produceerde in Parijs en Londen veroorzaakten een revolutie in het theater. IK ZIT VOL GROOTSE PLANNEN bevat een groot deel van de vurige briefwisseling van Diaghilev met Stravinsky, brieven van en aan Poulenc, Ravel, Debussy en D'Annunzio, maar ook brieven van en aan Russische grootheden als Tsjechov en Tolstoj. Een rode draad vormt de ontroerende en soms dramatische briefwisseling met zijn jeugdvriend Alexandre Benois. Diaghilev blijkt een begenadigd en hartstochtelijk brievenschrijver, die nooit een blad voor de mond neemt. Dit boek is een wonderbaarlijk egodocument van een van de grootste en invloedrijkste persoonlijkheden van de twintigste eeuw.Uitgave ter gelegenheid van de tentoonstelling 'In dienst van Diaghilev' in het Groninger Museum, 11 december 2004 t/m 28 maart 2005.
Hans van Manen is de belangrijkste choreograaf die Nederland ooit heeft voortgebracht. Zijn dansvoorstellingen worden in alle werelddelen bij de meest vooraanstaande gezelschappen gespeeld. Nu, op zijn negentigste, groeit het aantal gezelschappen dat zijn balletten uitvoert nog altijd. In 'Gelukskind' beschrijft Sjeng Scheijen zijn leven. Hij vertelt hoe Hans verarmd en volkomen uitgehongerd uit de oorlog kwam. Hoe hij als zoon van een alleenstaande Duitse moeder en zonder afgeronde lagereschool-opleiding op zijn twaalfde begon te werken, om tien jaar later zijn eerste choreografie te maken. Sindsdien heeft hij continu schoonheid geproduceerd en steeds weer zijn grote gave herontdekt. Een gelukskind. Het boek beschrijft Hans van Manen als een even ongrijpbare als complete kunstenaar, een multidisciplinaire inspirator die de hechte creatieve teams die hij leidde tot grote hoogten wist te brengen. Maar het is ook een geschiedenis van de unieke sociale en creatieve experimenten die de jaren zestig en zeventig voortbrachten, een geschiedenis waarin Hans een cruciale rol heeft gespeeld. Sjeng Scheijen had exclusieve toegang tot het archief van Hans van Manen en sprak uitgebreid met hemzelf, zijn medekunstenaars en zijn geliefden. 0.