Wim Wenders Livres

"Untold Stories" showcases Peter Lindbergh's curated collection, featuring iconic and unpublished photographs from the 1980s to his final days. This exhibition reflects his revolutionary approach to fashion photography, emphasizing the humanity of supermodels. It includes intimate moments with stars and insights from Lindbergh himself.

Inventing Peace revolves around the question of how we look at the world, but do not see it when there is so much war, injustice, suffering and violence. What are the ethical and moral consequences of looking, but not seeing, and, most of all, what has become of the notion of peace in all this? In the form of a written dialogue, Wim Wenders and Mary Zournazi consider this question as one of the fundamental issues of our times as well as the need to reinvent a visual and moral language for peace. Inspired by various cinematic, philosophical, literary and artistic examples, Wenders and Zournazi reflect on the need for a change of perception in the everyday as well as in the creation of images. In its unique style and method, Inventing Peace demonstrates an approach to peace through sacred, ethical and spiritual means, to provide an alternative to the inhumanity of war and violence. Their book might help to make peace visible and tangible in new and unforeseen ways.

The Pixels of Paul Cezanne is a collection of essays by Wim Wenders which he presents his observations and reflections on the fellow artists who have influenced, shaped and inspired him.How are they doing it?

A unique photographic record of all living Nobel laureates In this handsome coffee-table book, photographer Peter Badge captures the likeness of every living Nobel laureate in a lasting black-and-white image -- more than 300 striking portraits in all. Brief biographical sketches accompanying the large-scale photographs pay homage to each laureate's singular contribution to science, literature or world peace. Bringing readers face-to-face with Nelson Mandela, Jimmy Carter, the Dalai Lama, James Watson, Gabriel García Márquez, Toni Morrison, Rita Levi-Montalcini, Linda Buck, and Paul Samuelson among many others, NOBELS offers an intimate and compelling look at well-known honorees as well as lesser-known recipients. A fascinating word/image tableau.

Unter der Hand und scheinbar absichtslos entwirft Wim Wenders eine eigene kleine Theorie der Wahrnehmung. Er spricht über sein Handwerk, über das Drehbuchschreiben und über die Gefahren und Chancen der neuen visuellen Techniken.

Wim Wenders (geb. 1945), Filmemacher, Schriftsteller, Photograph und Weltreisender, hat seit vielen Jahren eine alte Panoramakamera im Gepäck, die immer dann zum Einsatz kommt, wenn die Fülle oder der Eindruck des Gesehenen das Normalmaß sprengt. Das ist bei einem passionierten Augenmenschen wie Wim Wenders oft der Fall: Landschaften weiten sich ins Unendliche, Horizonte teilen die Welt in Wasser, Erde und Luft; Wüsten und Gebirgszüge überwältigen durch ihr Schweigen, Straßenfronten in Havanna, Berlin, Houston oder Jerusalem ziehen den Blick in die Untiefen der Zivilisation. Aber er bannt auch Zerstörung und Schrecken in Panoramabilder: in seinen Ground Zero-Aufnahmen, die kurz nach dem Attentat entstanden sind, wird deutlich, daß die Oberfläche der Erde einen Riß mehr bekommen hat. Unsere Neuauflage des atemberaubenden Photobands erscheint jetzt als preiswerte Broschur im verkleinerten Format.

Wim Wenders präsentiert in seinen photographischen "Notizen" Polaroids aus den 1970er und 80er Jahren, die Portraits von Freunden, Schauspielern und persönlichen Helden zeigen. Diese Bilder sind nicht nur Impressionen seiner ersten Reisen in die USA und von Dreharbeiten, sondern auch eine Verknüpfung von Erzählungen und Erinnerungen. Wenders schafft ein "Roadmovie" durch die Anfänge seiner Karriere als Filmemacher, der bald zu internationalem Ruhm gelangte.

Dech andělů : výbor z kritik, esejů a rozhovorů.

Eigentlich wollte er Maler oder Schriftsteller werden, konnte sich aber nicht entscheiden, sagt Wim Wenders. Als Filmemacher ist er beides in einem geworden. Das Schreiben ist ein wichtiger Teil seines Schaffens geblieben. Seine im Verlag der Autoren erschienenen Bände mit Texten, Essays und Interviews sind bisher in sage und schreibe 16 Sprachen übersetzt worden. In diesem neuen Band schreibt Wim Wenders über Künstler, deren Werke ihm nahestehen und nahegehen. Was ist das Besondere an den Fotos von Barbara Klemm, James Nachtwey und Peter Lindbergh? An einer kleinen Zeichnung von Paul Cézanne oder den Bildern von Edward Hopper? An den Filmen von Antony Mann und Yasuhiro Ozu? An den Choreographien von Pina Bausch und den Kleidern von Yohi Yamamoto? Wim Wenders findet die Antwort, indem er schreibend die besondere Perspektive der Künstler erkundet. Aus den Texten über andere ergibt sich eine kleine Poetik des Blicks, die auch Wim Wenders‘ eigenes Schaffen als Filmemacher und Photograph kennzeichnet.

Con su película, Wim Wenders ha inmortalizado de forma inolvidable momentos culminantes de 'Buena Vista Social Club'. Junto con las mejores imágenes de la película, el libro contiene los retratos de los músicos, fotografiados por Donata Wenders en un poético y melancólico blanco y negro durante las tomas de la película, y las imágenes en color de la atmósfera variopinta y decadente de La Habana. Los emotivos testimonios autobiográficos de los músicos han sido fielmente transcritos en este libro junto con los textos originales de las canciones.

An unprecedented glimpse into the mysterious world of Voodoo, this spellbinding companion to an upcoming documentary produced by Wim Wenders presents photos and film stills by celebrated photojournalist Alberto Venzago. In 1988, Albert Venzago set out to cross Africa on a Vespa. After miles in the blistering heat, it broke down in a remote village in Benin. There he encountered Mahounon, one of the most influential voodoo priests of West Africa. Abandoning his planned trip, Venzago set out instead on an odyssey through the world of African voodoo, to which he and his camera gained extraordinary access. The result is a groundbreaking new documentary and this accompanying book. Venzago followed Mahounon with his camera for nearly ten years, filming secret Voodoo ceremonies and sacrificial rituals. He witnessed Mahounon’s extraordinary search for a successor to lead the cult, and he watched as the anointed eleven-year old boy was schooled in black and white magic, rituals, and the intricate workings of the Fa, or Voodoo oracle. Venzago’s camera evokes the religious ecstasy of these ceremonies as well as their otherworldly atmosphere. His photographs illuminate this mysterious and potent Voodoo culture and religion.

»Wenn ich wüsste, wie man erfolgreiche Filme macht, würde ich lieber keine mehr machen«, sagt Wim Wenders im Podcast Hotel Matze. Der Autor und Regisseur, Schöpfer von Filmklassikern wie PARIS, TEXAS und DER HIMMEL ÜBER BERLIN, von oscarnominierten Dokumentarfilmen wie BUENA VISTA SOCIAL CLUB, PINA und DAS SALZ DER ERDE und zuletzt des – ebenfalls oscarnominierten – Wunderwerks PERFECT DAYS ist auch im 80. Lebensjahr noch ein Suchender. Überhaupt ist die Suchbewegung für sein Werk charakteristisch. Doch es gibt bestimmte Grundbedingungen für sein Schaffen, und um die geht es in Wim Wenders’ neuem Buch: WESENTLICHES versammelt vier Reden über: – die Musik als Überlebenselixir und Akteurin seiner Filme – das Kadrieren als Bestandteil seiner Arbeitsphilosophie – den liebevollen Blick als Maxime, um zum Wesen seiner Figuren durchzudringen und Wirklichkeit gültiger zu erfassen – und schließlich seine Erkenntnis, »praktizierender Romantiker« zu sein, und über das Romantische in seinem Werk.

Hier schreibt Wenders über seine eigene Arbeit. Er dokumentiert 20 Jahre: von den frühen Musikfilmen über "Im Lauf der Zeit" bis zu "Paris, Texas" und der Zusammenarbeit mit Peter Handke in "Der Himmel über Berlin". "Im Zusammenhang gelesen ergeben diese Texte aus annähernd zwei Jahrzehnten eine filmische Poetik. Nicht nur die vielen Verehrer des Regisseurs können hier eine Fülle aufschlußreicher Anmerkungen finden." (FAZ)

Pina Bausch (1940–2009) war mit dem von ihr aufgebauten und geleiteten „Tanztheater Wuppertal“ eine Kultfigur der internationalen Tanzszene. In ihren Choreographien gelang es ihr, den klassischen Tanz mit Elementen der Performance, der Pantomime, der Artistik, des Sports, des Schauspiels und des Gesangs zu einer neuen Kunstgattung zu verschmelzen, die einerseits dem Zeitgeist entsprach, wegen der künstlerischen Radikalität ihrer Aufführungspraxis aber auch starke Akzente für die Zukunft des Tanztheaters setzte. Wim Wenders widmet Pina Bausch seinen abendfüllenden Film Pina, der beim Deutschen Filmpreis und den European Film Awards 2011 als bester Dokumentarfilm ausgezeichnet wurde und für die nächste Oscar-Verleihung als deutscher Beitrag in den Kategorien „Best Foreign Language Film“ und „Best Documentary“ auf der Shortlist steht. Donata Wenders hat die aufwendigen Dreharbeiten ihres Mannes zu Pina und das Wuppertaler Ensemble photographisch begleitet. Unser Buch ist nicht nur eine Hommage an das große und existentiell beeindruckende Erbe einer bahnbrechenden Künstlerin, sondern auch ein eindrucksvolles Portrait der Arbeit ihres Ensembles, denn neben der Dokumentation des Films und seiner Entstehungsgeschichte wirft Donata Wenders ihren ganz persönlichen Blick hinter die Kulissen des Tanztheaters Wuppertal.

In these essays on the cinema, the author documents the obsessions leading to "Paris, Texas" and beyond. He discusses rock and roll in the movies, avant-garde film, questions of German identity and his passion for the American West and the Western. Wim Wenders is an internationally famous film director who directed "Paris, Texas", which won the Palme d'Or at Cannes; he also won the Cannes Best Director prize for "Wings of Desire".

German