La série TASCHEN Decorative Arts couvre le 20e siècle jusqu'aux années 70 et rassemble le meilleur de Decorative Art, The Studio Yearbook. Ce yearbook a été publié annuellement de 1906 à 1980 et présentait les développements récents dans les domaines de l'architecture, du design d'intérieur, des meubles, de l'éclairage, du verre, des tissus, des métaux et de la céramique. Après la fin de sa publication, les yearbooks sont devenus difficiles à trouver, et les collectionneurs ainsi que les marchands ont payé des prix élevés pour ces œuvres prisées. Decorative Arts de TASCHEN conserve la mise en page originale, offrant ainsi un aperçu authentique des tendances et des styles de chaque décennie.
Art Décoratif Séries
Cette série plonge dans le monde captivant de l'art et du design, en se concentrant sur les éléments décoratifs qui enrichissent notre paysage visuel. Chaque volume explore divers styles, techniques et périodes historiques, des motifs classiques aux tendances contemporaines. Les lecteurs y trouveront l'inspiration pour leurs propres créations et une appréciation plus profonde de l'esthétique dans la vie quotidienne. C'est un voyage visuellement attrayant qui célèbre la beauté et le savoir-faire.






Decorative art 50s
- 576pages
- 21 heures de lecture
Latex, plastiques et consumérisme fervent : découvrez les tendances de design et les matériaux qui ont littéralement façonné l'Amérique des années 1950. Cet aperçu explore une décennie de reconstruction d'après-guerre, animée par une vision idéaliste et un esprit positif, appliquée des banlieues aux centres-villes, et du mobilier aux objets en métal.
This reference book highlights the period which marked the aesthetic transition from the Victorian era to the modern age. It reproduces examples from Studio Magazine's "Decorative Arts Yearbook", looking at the avant garde work of designers such as Charles Rennie Mackintosh.
Decorative art 70s
- 576pages
- 21 heures de lecture
Un regard vers l'avenir. Une décennie marquée par des aventures dans le futurisme. Publié annuellement de 1906 à 1980, Decorative Art, The Studio Yearbook était dédié aux dernières tendances en architecture, intérieurs, mobilier, éclairage, verrerie, textiles, métallurgie et céramique. Ce volume met en lumière l'esthétique futuriste et expérimentale des années 1970. Après les révolutions des années 1960, le monde du design et de l'architecture est devenu un foyer d'idées de plus en plus excitant et dynamique, riche en écoles et mouvements opposés. C'était une époque plus extrême pour le design que la décennie précédente. L'expérimentation était omniprésente, et de nombreux projets, bien que peu pratiques, étaient des visions avant-gardistes d'un nouveau type d'art décoratif et de design. Divers groupes prônaient un retour aux méthodes naturelles, rejetant le style au profit de l'artisanat ou poussant la logique de la vie industrielle à son extrême concret et en hauteur. Decorative Art 1970s inclut le travail des étoiles les plus brillantes de la décennie, telles qu'Afra et Tobia Scarpa, Luigi Colani, Ettore Sottsass, Achille Castiglioni, Kisho Kurokawa, Norman Foster, Richard Meier et Theo Crosby.
This work reproduces material from "Studio Magazine" - a look at innovations in 1920s interior design and architecture. It spans through the design styles of the roaring Twenties, from the Art Deco movement flaunting excess through Modernism and into Le Corbusiers "machines for living".
This guide to the design trends and styles of the 1930s and 1940s reproduces material from "Studio Magazine" - a work dedicated to decorative arts. It examines the transition from Romanticism to Rationalism, from the opulent Art Deco style to the pragmatic Modernist designs.