Niclas O. stlind Livres

„View India“ brings together recent works by nineteen young Indian photographers and lensbased artists. The book gives an updated version of what is going on in contemporary photography in India, and the works expose different aspects of life in India today. The participants represent established genres: documentary, street and subjective photography, and in the more conceptually driven practices one finds a critical reflection on a post-photography condition. The book includes interviews with the participants and with five key people in the photography scene in India. They reveal how it is to work as a photographer in India today, and share thoughts on collecting, publishing and curating. Text: Niclas Östlind, Niyatee Shinde, a. o.

Published: Photobooks in Sweden is the first survey and study of the history of photobooks in Sweden - from the earliest examples from 1860s with glued in albumen prints to the contemporary photobook that expanded the idea of what a book can be.Published has a unique perspective since it focuses on the practitioners engaged in the photobook, and together create the scene of photobooks.Ten of the most influential photographers, publishers, designers, collectors, librarians, writers and booksellers in Sweden are interviewed about their work and views on the photobook. The interviews show that the photobook culture is a truly international phenomenon.The books in Published: Photobooks in Sweden are grouped in three different themes that are crucial for photography and reflect the content of the books: Society, Ego and Image. The historical background and development of the photobook culture in Sweden is the target of the introductory essay.Published: Photobooks in Sweden is part of a research project by Hasselblad Foundation and Valand Academy at University of Gothenburg entitled Photography in Print & Circulation.

Die verschlüsselt erscheinenden, letztlich gegenstandslosen Arbeiten von Sophie Tottie (*1964 in Stockholm) entziehen sich einer klaren Deutung. Die Künstlerin arbeitet in verschiedenen Medien – Malerei, Fotografie, Installation – und präsentiert ihre Arbeiten in jedem Ausstellungskonzept in anderen Kombinationen oder Varianten. Tottie verarbeitet Flaggen, Schrift, Symbole und andere abstrakten Zeichen und versieht ihre Werke mit vielschichtigen Titeln, die ein weites Feld an kulturhistorischen Konnotationen eröffnen, eine eindeutige Lesart jedoch verunmöglichen. So hält sie den Betrachter bewusst auf der materiellen und malerischen Oberfläche, betont den Farbauftrag oder grafische Muster und versucht, die Interpretation, also die linguistische Verschiebung weg von der Malerei, aus der spontanen Rezeption ihrer Kunst herauszuhalten. L’art pour l’art im besten Sinne, führt Tottie ihr Werk als eine Art Bühnenstück vor, dessen Präsenz und Momenthaftigkeit mit allen Sinnen erlebt werden will. Ausstellung: Liljevalchs konsthall, Stockholm 14.4.–27.5.2007