Jean-Pierre Collinet Livres

In der Einleitung zu seinen Fabeln erklärt La Fontaine sein Vorhaben: Er wählte einige antike Tiergeschichten aus und verlieh ihnen neue Züge, um sie dem Geschmack seiner Zeitgenossen anzupassen und ihnen eine moralische Lehre zu entnehmen. Die Tiere helfen dem Dichter, den Menschen zu belehren. La Fontaine orientiert sich an den Fabeln von Äsop, Phaedrus und anderen, doch bleibt in seinen Gedichten nur das Gerüst der Handlung erhalten; alles andere ist sein geistiges Eigentum. Er löst sich von seinen Vorgängern, findet seinen eigenen Ton und erfindet fast eine neue literarische Gattung. Was bei seinen Vorbildern kalt und leblos war, wird bei La Fontaine lebendig und schafft ein eigenes Universum von Eindrücken und Gefühlen. Er verbindet klassischen Geschmack mit modernem Empfinden und betrachtet das Leben und menschliche Schwächen mit Nachsicht. Die Fabel verwandelt sich bei ihm von einer moralischen Lektion in ein Drama und eine bunte Satire, in der die zeitgenössische Gesellschaft die Kulisse bildet. La Fontaine hat Mitgefühl mit einfachen Menschen und schätzt ihren Charakter und Freundschaft. Seine Philosophie ist nachsichtig gegenüber menschlichen Fehlern, weshalb seine Werke zeitlos bleiben und von Generation zu Generation bewundert werden.

Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort... Pris dans une chaîne amoureuse sans issue, comment pourraient-ils s'en sortir ? De fait, quand le rideau s'ouvre, tous les éléments de l'étau tragique sont déjà prêts à se refermer sur les personnages : prisonniers de leurs passions, leur perte est inéluctable. Racine orchestre avec délectation leurs débats impuissants, leurs actions désespérées, et leur terrible fin, pour le plus grand plaisir du spectateur et du lecteur. Modèle par excellence de l'écriture classique, Racine n'en reste pas moins d'une modernité étonnante : sa peinture des rapports humains et sa connaissance du coeur amoureux touchent peut-être plus que jamais. En particulier dans Andromaque qui est sans doute, avec Phèdre, la tragédie où la passion amoureuse est la plus dévastatrice. Et sur scène, depuis sa création en 1667, le succès ininterrompu d'Andromaque est la preuve vivante de cette modernité.