Eugenio Montale Livres

A beautiful hardcover Pocket Poets selection of the works of Nobel Prize-winning Italian poet Eugenio Montale, one of the giants of twentieth-century poetry. Eugenio Montale (1896–1981) is not only Italy’s greatest modern poet but a towering figure in twentieth-century literature. His incandescently beautiful body of work is deeply rooted in the venerable lyric tradition that began with Dante, but he brilliantly reinvents that tradition for our time, probing the depths of love, death, faith, and philosophy in the bracing light of modern history. Dynamic innovation and a coiled, fierce energy fuel the poet’s quest for liberation from the self. Marked by musicality and rhythmic variety, Montale’s poems manage to be buoyant with allusion and metaphor while also densely studded with things—with concrete, elemental images that keep his complex and restless musings firmly tethered to the world. Montale’s reputation is international and enduring; his widely translated work has profoundly influenced generations of poets around the world. This volume contains selections from all his greatest works, rendered into English by the accomplished poet and translator Jonathan Galassi. It serves as both an essential introduction to an important poet and a true pleasure for lovers of contemporary

Montale's incandescently beautiful poetry is deeply rooted in the venerable lyric tradition that began with Dante, but he brilliantly reinvents that tradition for our time, probing the depths of love, death, faith and philosophy in the bracing light of modern history.

The collection features a selection of intimate and profound poems by Nobel laureate Eugenio Montale, written during the final years of his life. Translated by award-winning poet George Bradley, this volume includes fifty-six poems previously unavailable in English, enriching Montale's body of work. Bradley's translations are noted for their idiomatic and graceful quality, while extensive notes provide insightful context about the people and places mentioned. This collection appeals to both new readers and Montale enthusiasts, making it a significant contribution to world literature.

Eugenio Montale's (1896-1981) The Butterfly of Dinard ranks with his poetry as the most important work of this Italian master. By virtue of similarity of theme and background, this collection of prose sketches and the poetry complement one another, and of the fundamental aspects of the poems for which Montale is better known.

Montale uses satire and irony in describing how the past is very closely linked with the present in poems suggesting man's confusion, changing roles, aging, and death

"Satura" è l'opera più sorprendente di Eugenio Montale. Uscita nel 1971, spiazzò i lettori dei suoi tre libri precedenti, mostrando la vitalità di un poeta che, a settantacinque anni, era diventato ormai un classico indiscusso della letteratura italiana. La rottura col passato è netta: non ci sono qui né la scabra concisione elegiaca degli "Ossi di seppia" (1925-28), né la tragicità modernista delle "Occasioni" (1939), né ancora l'espressionismo allegorico de "La Bufera e altro" (1956). C'è invece una lingua modernissima, una ricchezza di dettagli, una "satira" nel senso latino del termine che può toccare ogni argomento: dal dolore privato per la morte della moglie alla cronaca puntuale e corrosiva degli anni Sessanta. Il testo, corredato da un cappello introduttivo e da un commento a cura di Riccardo Castellana, è accompagnato da un saggio di Romano Luperini, da un profilo biografico dell'autore, da una bibliografia e da un intervento del poeta e critico Franco Fortini.

«La mia poesia va letta insieme, come una poesia sola. Non voglio fare il paragone con la Divina Commedia, ma i miei tre libri li considero come tre cantiche, tre fasi di una vita umana» dichiarò Montale nel 1966; e ancora nel 1977 affermò di aver scritto, in tutta la vita «un solo libro». Quel libro in cui ciascuna delle otto raccolte appare quasi come un capitolo di un'opera unitaria, e trova il suo pieno significato solo all'interno dell'insieme. Dagli Ossi di seppia, del 1925, fino al Quaderno di quattro anni del 1977, oltre alle traduzioni e alle poesie disperse, il volume offre una panoramica completa sulla produzione del poeta che, come nessun altro, ha esercitato un'azione profonda e duratura, ed è stato punto di riferimento costante e protagonista della letteratura di tutto il Novecento.

Podtitul: Výbor z poezie Přední italský básník 20. století a nositel Nobelovy ceny za literaturu z roku 1975 bývá podobně jako Giuseppe Ungaretti řazen k takzvaným "hermetickým" básníkům. Jeho poezie je vzdálena vší rétoričnosti, je to hutný proud spontánních představ, nesených prožitkem metafyzické tragiky lidské existence. Verše útlého svazku jeho celoživotního díla opisují ústřední montalovské téma úžasu moderního člověka nad životem, úžasu a přitom mrazivé pochybnosti, zda za tím vším, za vší tou bolestí, za vší tou radostí, za vší filozofií i poezií není prostě jen prázdno.

Winner of the Weidenfeld Translation Prize and the Premio Montale, an acclaimed translation of Italy's greatest modern poetEugenio Montale is universally recognized as having brought the great Italian lyric tradition that begins with Dante into the twentieth century with unrivaled power and brilliance. Montale is a love poet, whose deeply beautiful, individual work confronts the dilemmas of modern history, philosophy, and faith with courage and subtlety; he has been widely translated into English, and his work has influenced two generations of American and British poets. Jonathan Galassi's versions of Montale's major works--Ossi di seppia, Le occasioni, and La bufera e altro--are the clearest and most convincing yet, and his extensive notes discuss in depth the sources and difficulties of this dense, allusive poetry. This book offers English-language readers uniquely informed and readable access to the work of one of the greatest of all modern poets.

"Ossi di seppia" è un grande classico, una tappa esistenziale nel cammino della poesia europea del Novecento, un'opera in cui la tensione ininterrotta del pensiero si esprime nella sintesi di uscite folgoranti, ma anche nell'articolarsi per immagini della meditazione lirica. Il libro si propone come strumento non solo di lettura ma anche di approfondimento e studio degli "Ossi di seppia". Il testo, corredato da un cappello introduttivo e da un commento a cura di Pietro Cataldi e Floriana d'Amely, è infatti accompagnato dall'importante saggio di uno dei nostri maggiori critici, Pier Vincenzo Mengaldo da un profilo biografico dell'autore, da una bibliografia sull'opera e da un intervento di un poeta e critico come Sergio Solmi.