Un historien de l'art qui a développé la théorie de « l'œil de l'époque » ('period eye'). Il a travaillé comme conservateur au Victoria and Albert Museum de Londres et a enseigné au Warburg Institute ainsi qu'à l'Université de Californie. Ses travaux ont exploré la manière dont les spectateurs de différentes époques historiques percevaient l'art visuel, offrant ainsi un aperçu de la nature évolutive de la réception esthétique.
Die deutsche Bildschnitzerei, besonders im süddeutschen Raum, nutzt Lindenholz und zeigt sich in beeindruckenden Schnitzaltären. Das Buch von Baxandall bietet Einblicke in die Entstehungsbedingungen dieser Kunstwerke und präsentiert die Werke großer Meister wie Tilman Riemenschneider und Veit Stoß mit reicher Bebilderung.
Výbor z textů významného britského historika umění, specialisty na italské renesanční umění. Úvodní studie Mileny Bartlové zkoumá přínos Michaela Baxandalla k euroamerickým dějinám umění i jeho oborovou recepci v České republice.
Stíny jsou mezery ve světle, které hrají záhadnou roli v našem vizuálním vnímání světa. V této knize se historik umění Michael Baxandall zabývá stíny a vizuálním poznáním, které nám přinášejí, přičemž čerpá z kognitivní vědy, teorií vizuálního vnímání osmnáctého století a dějin umění. Autor popisuje fyzikální podstatu a různé druhy stínů a nastiňuje debatu o jejich úloze ve vnímání tvaru, která probíhala v osmnáctém století. Dále přehledně shrnuje moderní výzkum kognitivních vědců a odborníků na strojové vidění, přičemž ukazuje, jak se názory liší na to, jak stíny ovlivňují vnímání tvaru. Baxandall se také věnuje opomíjené epizodě teorie stínu a pozorováním francouzských vědců a umělců z poloviny osmnáctého století. Nakonec analyzuje Chardinův obraz Kreslíř, kde je malba stínu jak prostředkem, tak tématem, a uvádí do vzájemných vztahů různé světy stínů. Kniha obsahuje dodatek o stínovém systému Leonarda da Vinci, který měl významný vliv na myšlení o stínech po pět století.
In this book, an eminent art historian draws on contemporary cognitive science, eighteenth-century theories of visual perception, and art history to discuss shadows and the visual knowledge they can offer.
Defines and explains various concepts regarding the painter's intentions in order to provide a basis for understanding of a work of art
An introduction to 15th century Italian painting and the social history behind it, arguing that the two are interlinked and that the conditions of the time helped fashion distinctive elements in the painter's style.
This highly acclaimed volume examines the one firm bridge between the art of the humanists and the painters of the early Italian Renaissance: what Petrarch and other humanists wrote about painting. Baxandall surveys the main themes of their art criticism and describes how their language conditioned their insights into painting.
Die großen Schnitzwerke von Tilman Riemenschneider und Veit Stoß, von Multscher, Erhard, Pacher und Leinberger zählen zu den Höhepunkten der deutschen Kunst. Sie gelten nicht nur als überragende Kunstleistungen. Wie kaum eine andere Kunstgattung spiegeln sie auch die deutsche Kultur- und Sozialgeschichte an der Wende vom 15. zum 16. Jahrhundert. Michael Baxandall erhielt für dieses Buch den Mitchell-Preis, die wohl begehrteste Auszeichnung auf dem Gebiet des Kunstbuchs.
Malerei und Erfahrung im Italien des 15. Jahrhunderts.
