Hiroshige Andō Livres

Cette publication explore l'art du Ukiyoe, une forme significative de gravure sur bois japonaise née au XVIIe siècle, qui continue d'influencer la représentation du Japon dans le monde occidental. Ces estampes, produites en masse, servaient de modèles pour des éventails, des cartes de vœux et des illustrations de livres. Elles mettent traditionnellement en scène de belles femmes, des acteurs de Kabuki, des scènes de divertissement, la vie urbaine et des paysages. L'impact du Ukiyoe en Europe et aux États-Unis, souvent désigné sous le terme de Japonisme, est considérable, s'étendant de la peinture impressionniste aux mangas et anime modernes. Hiroshige (1797–1858) est l'un des derniers grands artistes de la tradition Ukiyoe, célèbre pour ses représentations des paysages d'Edo, l'actuel Tokyo. Son chef-d'œuvre, la série « Cent célèbres vues d'Edo » (1856–1858), est présentée ici avec des reproductions complètes, accompagnées de descriptions qui permettent au lecteur de plonger dans les paysages vivants de Hiroshige.

Utagawa Hiroshige (1797–1858) war einer der größten Künstler in der Tradition des ukiyo-e . Dieses Genre, dessen Name wörtlich „Bilder der fließenden Welt“ bedeutet, erlebte zwischen dem 17. und dem 19. Jahrhundert seine Blütezeit und prägte die visuelle Vorstellung des Westens von Japan maßgeblich. Ukiyo-e -Szenen stellen oft die grellen Lichter und Vergnügungsstätten von Edo (dem heutigen Tokio) dar mit seinen Kabuki-Theaterdarsteller und schönen Frauen, sie zeigen aber auch andere Aspekte des urbanen Lebens sowie spektakuläre Landschaften . Hiroshige deckte viele verschiedene Themen ab, doch berühmt wurde er vor allem für seine Landschaftsbilder und seine letzte Serie „ 100 berühmte Ansichten von Edo “ (1856–1858), in der die Stadt im Laufe der Jahreszeiten zu sehen ist – von geschäftigen Einkaufsstraßen bis hin zu prachtvollen Gärten voll blühender Kirschbäume. Dieser Nachdruck basiert auf einem der besterhaltenen vollständigen Sets der Original-Farbholzschnitte aus dem Ota Memorial Museum of Art in Tokio. Zu jeder der 120 Illustrationen gehört eine Beschreibung der bezaubernden lebendigen Panoramen, die zu Musterbeispielen des Japonismus wurden und von Vincent van Gogh bis James McNeill Whistler Impressionisten, Post-Impressionisten und Jugendstilkünstler gleichermaßen inspirierten

Der Kisokaidō, angelegt im frühen 17. Jahrhundert von Tokugawa Ieyasu, verbindet Edo (heute Tokio) mit Kyoto und bietet Reisenden Rastplätze mit Gasthäusern, Läden und Restaurants. 1835 beauftragte man den Holzschnitzer Keisai Eisen, die Reise entlang dieser Straße in Holzschnitten festzuhalten. Nach 24 Werken übernahm Utagawa Hiroshige und vollendete die Serie mit 70 Holzschnitten 1843. Beide Künstler, bekannt für ihre Holzschnittkunst, zeigen in Kiso Kaidō Rokujūkyū-tsugi ihre individuelle Handschrift, während sie einen harmonischen Gesamteindruck bewahren. Eisen nutzt gedecktere Farben und fokussiert sich auf lebendige Darstellungen von Personen, insbesondere glamourösen Frauen, und fängt Momente des Alltags ein, während Hiroshige mit atmosphärischen Szenen seine Meisterschaft in der Landschaftsdarstellung beweist – von den friedlichen Ufern des Ota bis zum gefürchteten Wada-Pass im Mondschein. Die Sammlung der neunundsechzig Stationen des Kisokaidō gilt als Höhepunkt der Holzschnittkunst, mit kühnen Kompositionen und innovativem Farbeinsatz, und bietet einen faszinierenden Einblick in das Japan des 19. Jahrhunderts, vor der Industrialisierung. Die neue XL-Ausgabe von TASCHEN präsentiert das einzige bekannte Exemplar dieser Serie, das fast vollständig aus seltenen Erstdrucken besteht, und lässt den Bilderzyklus in beeindruckendem Format wiederauferstehen.

In Japan gibt es eine Anzahl Flüsse, die ihres klaren Wassers wegen Tamagawa – Kristallklare Flüsse – genannt werden. Sechs von ihnen sind seit alters her berühmt und gelten als klassisches Thema, das von zahlreichen Dichtern in Versen gepriesen wurde. Aber auch Maler haben sich des beliebten Stoffes angenommen, unter ihnen Hiroshige. Diese Folge erscheint hier in Originalgröße der Holzschnitte, beschrieben von Walter Exner. Die Bildmappe ist nur direkt ab Verlag lieferbar.