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Architecture de Poche

Cette série propose un voyage instructif dans le monde de l'architecture à travers des monographies consacrées à des figures mondiales marquantes. Chaque volume explore la vie et l'œuvre de l'architecte, présentant ses réalisations les plus importantes dans un ordre chronologique. Les livres examinent les cahiers des charges des clients, les contextes architecturaux, ainsi que les défis et les solutions de construction. Avec des illustrations complètes, incluant photographies, croquis et plans, cette collection constitue une ressource indispensable pour les étudiants, les professionnels et les passionnés.

Eero Saarinen
Louis I. Kahn
Gio Ponti
Candela
Koenig
UNStudio

Ordre de lecture recommandé

  1. Koenig

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,6(5)Évaluer

    Immortalized in Julius Shulman's photograph of Case Study House #22, Pierre Koenig is one of the leading figures of the Modern movement. With his two contributions to the Case Study Houses program and many other pioneering projects, he championed the streamlined elegance of industrial materials and epitomized postwar experimentalism and optimism.

    Koenig
  2. Candela

    • 96pages
    • 4 heures de lecture

    The focus of this monograph on Spanish-born Félix Candela (1919–1997) is on modern Mexican architecture and its international influence. Conducting daring structural experiments with materials such as reinforced concrete and experimenting with shell vaulting to find new methods to save costs and material in building, Candela not only succeeded in putting his engineering knowledge into high quality constructions but also into high quality architecture. Geometry marks his impressive sculptural work, not only in the industrial buildings but also in churches, restaurants, university buildings, and sport facilities. With this book, readers are invited to discover how construction problems result in poetic and bizarre forms, and how advances in engineering can lead to expressionist architecture.

    Candela
  3. Gio Ponti

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,0(12)Évaluer

    Gio Ponti (1891-1979) était un architecte et designer influent, créateur d'icônes du design italien moderne. Son œuvre variée inclut des bâtiments emblématiques comme la tour Pirelli et des objets tels que le fauteuil "Superleggera". Ce livre explore sa carrière prolifique, des années 1920 à ses chefs-d'œuvre des années 1970.

    Gio Ponti
  4. Présentation de 17 projets de Louis Isidore Kahn, des maisons privatives aux édifices religieux, bâtiments administratifs et espaces d'exposition, notamment le Jonas Salk Institute à La Jolla ou encore le Kimbell Art Museum à Fort Worth.

    Louis I. Kahn
  5. Présentation de l'oeuvre d'Eero Saarinen (1910-1961), qui était l'un des plus grands visionnaires du 20e siècle, tant dans le domaine du meuble design que dans l'architecture.

    Eero Saarinen
  6. Présente les oeuvres architecturales les plus représentatives de la carrière de l'autrichien Otto Wagner (1841-1918).

    Otto Wagner
  7. Selon le principe de la collection, un survol rapide de la vie et de l'oeuvre qui donne à voir et à connaître l'essentiel du sujet. L'auteur situe bien l'artiste dans son époque et met en valeur son originalité. Une chronologie complète le volume. Les reproductions d'oeuvres sont nombreuses et bien choisies. [SDM].

    Adolf Loos
  8. Neutra

    • 464pages
    • 17 heures de lecture
    4,2(43)Évaluer

    The qiunessential California Modernist Richard Neutra and his search for modern architecture "[...] the definitive volume on the Viennese-born architect." - Los Angeles Times, Los Angeles Originally from Vienna, Richard Neutra came to America early in his career, settling in California. His influence on post-war architecture is undisputed, the…

    Neutra
  9. Eventually everything connects - people, ideas, objects, etc.,... the quality of the connections is the key to quality per se.- Charles Eames... everything hangs on something else.- Ray EamesNothing says modernist perfection like an Eames design. Though they are best known to the general public for their furniture, the husband and wife duo of Charles and Ray Eames (1907-78 and 1912-88, respectively) were also forerunners in the fields of architecture, industrial design, photography, and film. This book covers all the aspects of their illustrious career, from the earliest furniture experiments and molded plywood designs to the Case Study Houses to their work for Herman Miller and films such as the seminal short, Powers of Ten.

    Charles & Ray Eames 1907-1978, 1912-1988: Pioneers of Mid-Century Modernism
  10. 3,6(28)Évaluer

    Maverick of mid-century American architecture "Each of my buildings deal with a different architectural problem, the existence of which has been forgotten in this period of Rational Mechanization. The question of whether a house is really a house is more important to me, than the fact that it is made of steel, glass, putty or hot air." - R. M. Schindler Hailing from Vienna, Rudolph Michael Schindler (1887-1953), like his colleague Richard Neutra, emigrated to the US and applied his International Style techniques to the movement that would come to be known as California Modernism. Influenced by the work of Frank Lloyd Wright and taking cues from spatial notions found in cubism, he developed a singular style characterized by geometrical shapes, bold lines, and association of materials such as wood and concrete, as seen in his own Hollywood home (built in 1921-22) and the house he designed for P.M. Lovell in Newport Beach (1923-24). About the Each book in TASCHEN’s Basic Architecture Series

    R. M. Schindler
  11. German architect Hans Scharoun (1893-1972) studied and practiced architecture his entire adult life but did not build a major building until 1963 when his impressive Berlin Philharmonie finally came to life. Scharoun's sculptural designs were influenced by the Expressionist and Kubst und Werk circles in which he mingled, but his dramatic designs were highly singular and among the best of his generation.

    Hans Scharoun 1893-1972. Outsider of Modernism
  12. Fondée à Weimar en 1919, l'école du Bauhaus développe une approche révolutionnaire tendue vers la recherche du fonctionnalisme, qui fusionne l'art avec l'industrialisation et la technologie pour toute chose, de l'architecture à l'ameublement, la typographie et le théâtre. Interdit en 1930, le Bauhaus a néanmoins changé la face de l'art et de l'architecture et conserve une grande influence.

    Bauhaus
  13. Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) fut l'un des pères fondateurs de l'architecture moderne. Créateur du Pavillon de Barcelone, de la maison Farnsworth à Piano et de l'immeuble Seagram à New-York, Mies fut l'un des découvreurs d'un nouveau style architectural. Bien connu pour son leitmotiv « moins, c'est plus », il cherchait une sorte de pureté raffinée dans l'architecture, qui ne n'existait pas dans les créations des autres membres du Bauhaus. Son but n'était pas simplement de construire pour les revenus modestes, mais construire de façon économique en terme de durabilité technique et esthétique, notamment par l'utilisation de métal et de verre. Bien que cette approche réduite fut critiquée, beaucoup ont essayé de copier ce style original et élégant, la plupart du temps sans succès. Ce livre explore plus de 20 projets entre 1906 et 1967, de ses premiers travaux autour de Berlin aux plus importants immeubles américains.

    Mies van der Rohe
  14. Santiago Calatrava je nejen jeden z nejvýznamnějších světových architektů, ale také konstruktér, sochař a malíř. Pověst nepřekonatelného architekta a stavitele stvrdil četnými projekty mostů po celém světě. Projekty z poslední doby - olympijský stadion v Athénách nebo nová železniční stanice v belgickém Lutychu, si vybudoval jméno v Evropě. Jeho práce na poli architektury úzce souvisí s kresbami lidského těla a se skulpturami geometrických tvarů, kterým se také věnuje a jež jsou inspirovány dynamikou, pohybem a napětím. Calatrava, nositel zlaté medaile American Institute of Architects z roku 2005 a jediný architekt, který kdy vystavoval v Museum of Modern Art a Metropolitan Museum of Art v New Yorku, je jedním z největších a nejavantgardnějších architektů dneška.

    Santiago Calatrava : 1951 : architekt, inženýr, umělec
  15. Prouve

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,0(3)Évaluer

    Elegance and economy define the work of French architect and designer Jean Prouve, whose oeuvre includes highly coveted furniture as well as parts for building prefabricated structures. Photographs, sketches, drafts, and plans illustrate this introduction to one of the most interdisciplinary designers; a jack of all trades experimenting with...

    Prouve
  16. Die Nachtansicht des Case Study House #22, das wie ein Adlerhorst hoch über dem Lichtermeer von Los Angeles schwebt, gehört zu den berühmtesten Architekturaufnahmen des 20. Jahrhunderts. Mit seinen zwei innovativen Bauten für das legendäre Projekt des Magazins Arts and Architecture wurde der amerikanische Architekt Pierre Koenig (1925-2004) zu einer der führenden Figuren der Moderne in den Vereinigten Staaten. Schon als Architekturstudent entwarf er 1950 sein erstes Haus aus Glas und Stahl – unter der Prämisse, dass vorgefertigte Materialien erschwingliche Bauten mit viel Raum möglich machten. Koenigs Häuser, beispielsweise das Johnson House oder das Oberman House (beide 1962), können als direkte Antworten auf die extremen Wetterbedingungen in Südkalifornien verstanden werden – sein Werk ist von Verantwortungsbewusstsein für die Umwelt und die Menschen geprägt. Seine Bauten stehen stellvertretend für den Geist einer ganzen Generation: sie verkörpern den Optimismus und die Lebensfreude der amerikanischen Nachkriegsgesellschaft.

    Pierre Koenig
  17. Frank Lloyd Wright

    • 182pages
    • 7 heures de lecture
    4,1(474)Évaluer

    Der Studio-Paperback-Klassiker über Frank Lloyd Wright, einen der wichtigsten Architekten des 20. Jahrhunderts – als preisgünstige Sonderausgabe.

    Frank Lloyd Wright
  18. Schinkel

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,5(6)Évaluer

    With an eye for detail as much as expanse, Karl Friedrich Schinkel made his name as a painter and designer, and above all as state architect of Prussia, creating some of the most significant building landmarks in Berlin. This richly illustrated introduction covers his expansive oeuvre and commitment to beauty across Neo-Classical, Neo-Gothic, ...

    Schinkel
  19. Marcel Breuer

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    3,8(15)Évaluer

    With his invention of steel-tube furniture, Marcel Breuer has made his mark in the history of design at the tender age of 23. Part of the "Basic Architecture" series, this book features essays exploring his life and work; the works presented in chronological order; and, an appendix including a list of works, biography, bibliography and a map.

    Marcel Breuer
  20. Der Mann, der die Zukunft baute Arbeiten aus 70 Jahren: Oscar Niemeyer sprengt alle Grenzen Zum 100. Geburtstag des brasilianischen Architekten Oscar Niemeyer schrieb die New York Times: \"r hat sich in den 1940ern, 1950ern und 1960ern als einer der wichtigsten Vertreter des Modernismus etabliert. Indem er wuchtige Abstraktionen mit tropischem Hedonismus tränkte, veränderte er Brasiliens Selbstverständnis und faszinierte Architekten in aller Welt.\" Niemeyer übte seinen Beruf über insgesamt mehr als sieben Jahrzehnte aus, von seinem ersten großen Projekt von 1936 gemeinsam mit Lucio Costa und Le Corbusier bis zu seinem Tod im Dezember 2012. An die 700 realisierte und unrealisierte Bauten hat er entworfen, wobei er bautechnisch wie formal immer wieder neue, riskante Wege beschritt. Sein unbestrittenes Meisterwerk blieb dennoch Brasilia – die futuristische Hauptstadt seines Heimatlandes, die als verwirklichte Utopie zu den Kulturschätzen des 20. Jahrhunderts zählt.

    Oscar Niemeyer, 1907
  21. Antoni Gaudí

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,2(377)Évaluer

    Antoni Gaudi, architecte représentant de l'Art nouveau, privilégiait l'usage du fer forgé et de la mosaïque brisée dans un art gothique adapté à un contexte méridional. Chacune de ses oeuvres est détaillée et illustrée de photographies et de plans. Son oeuvre la plus populaire est l'église de la Sagrada Familia à Barcelone.

    Antoni Gaudí
  22. " L'architecture est le jeu savant, correct et magnifique des volumes assemblés sous la lumière. " Le Corbusier

    Le Corbusier
  23. Get to know Tadao Ando, the only architect to have won the discipline's four most prestigious prizes: the Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale, and Kyoto Prize. This succinct introduction explores Ando's unique blend of calm Japanese tradition and compelling modernism across private homes, churches, fashion stores, museums, and more.

    Tadao Ando. The geometry of human space
  24. Zaha Hadid (1950 - 2016) war eine revolutionäre Architektin, die über Jahre hinweg gefeiert und mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet wurde, obwohl sie zunächst kaum Gebäude realisierte. Kritiker behaupteten, ihre Entwürfe seien kaum umsetzbar. Doch in ihren späteren Jahren wurden Hadids Visionen Wirklichkeit und prägten das architektonische Vokabular in Projekten wie dem Port House in Antwerpen, dem Al Janoub Stadium in Katar und dem neuen Flughafengebäude in Peking. Zum Zeitpunkt ihres vorzeitigen Todes 2016 war Hadid fest in der Architekturelite etabliert und arbeitete an Projekten in Europa, China, dem Nahen Osten und den USA. Sie war die erste Architektin, die sowohl den Pritzker-Architekturpreis als auch die Royal Gold Medal der RIBA erhielt. Ihr langjähriger Partner Patrik Schumacher leitet heute das Büro Zaha Hadid Architects. Diese umfassend aktualisierte, handliche Ausgabe basiert auf der XXL-Monografie und deckt Hadids Werke bis hin zu laufenden Projekten ab. Mit zahlreichen Fotos, detaillierten Skizzen und Hadids eigenen Zeichnungen verfolgt der Band ihre Karriere, erfasst ihre bahnbrechendsten Bauten und schließt auch ihre Entwürfe für Möbel und Inneneinrichtungen ein, die Teil ihrer einzigartigen, unverkennbaren Welt des 21. Jahrhunderts waren.

    Zaha Hadid: Complete works 1979-today
  25. Josef Hoffmann (1870–1956) fuhr zweispännig in die Ruhmeshalle der Wiener Moderne ein. Als erfolgreicher Architekt baute er eines der Hauptwerke des Secessionismus, das Palais Stoclet in Brüssel, und als Mitbegründer der Wiener Werkstätte und Designer – er selbst nannte sich „Entwerfer“ – war er maßgeblich beteiligt an einem künstlerischen Reformprogramm, das Handwerk und Kunst versöhnen und Alltagsgegenstände in Kunst verwandeln wollte. Er propagierte das Ideal des „Raumkünstlers“, der im Streben nach dem Gesamtkunstwerk von der großbourgeoisen Villa über komplette Wohnungs- und Ladeneinrichtungen bis zum Essbesteck alles entwarf und jedes Detail eines Interieurs bedachte. Stark beeinflusst von der englischen Arts-and-Crafts-Bewegung, gelangte Hoffmann durch radikale Reduktion der formalen Mittel zu einem geometrisch-strengen, schmucklosen und modernen Stil, bei dem die Funktionalität immer im Vordergrund stand. Viele seiner Entwürfe für Haushaltswaren werden auch heute noch produziert. Dieser Einführungsband zeichnet Hoffmanns künstlerischen Werdegang nach und stellt anhand seiner wichtigsten Bauten und Entwürfe ein Werk vor, das mit seiner konsequenten Formabstraktion der Moderne entscheidende Impulse gab.

    Josef Hoffmann
  26. La Bauhaus

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    3,5(2)Évaluer

    Descripción del editor: "Durante un fugaz periodo de catorce años intercalado entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus cambió el aspecto de la modernidad. Con ideales utópicos para el futuro, la escuela fue pionera en la fusión del arte, la artesanía y la tecnología aplicada a la pintura, la escultura, el diseño, la arquitectura, el cine, la fotografía, los tejidos, la cerámica, el teatro y la instalación artística. La Bauhaus fue fundada por Walter Gropius (1883-1969) como una apasionada comunidad y como un colectivo preocupado por la problemática social, y contó con Josef y Anni Albers, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stölzl, Marianne Brandt y Ludwig Mies van der Rohe entre sus miembros. En sus tres ubicaciones consecutivas, Weimar, Dessau y Berlín, la escuela fue testigo de un intercambio carismático y creativo entre profesores y estudiantes de diversos estilos y preferencias artísticas, pero unidos en su idealismo e interés por una obra de arte ±total» que englobara diferentes prácticas y medios. Este libro es un homenaje al atrevimiento e innovación del movimiento Bauhaus, pionero en el desarrollo del arte moderno y paradigma de la educación artística, en el que una total libertad de expresión creativa y de ideas vanguardistas dio lugar a creaciones hermosas y prácticas." (Taschen).

    La Bauhaus
  27. Selon le principe de la collection, un survol rapide de la vie et de l'oeuvre qui donne à voir et à connaître l'essentiel du sujet. L'auteur situe bien l'artiste dans son époque et met en valeur son originalité. Une chronologie complète le volume. Les reproductions d'oeuvres sont nombreuses et bien choisies. [SDM]

    K. F. Schinkel
  28. Bilingual English & French. Monograph of Tadao Ando whose architectural projects includes the Modern Art Museum of Fort Worth (USA), Langen Foundation (Germany), Francois Pinault Foundation for Contemporary Art (France) and Palazzo Grassi (Italy). With conversation between Ando and Japanese photographer Hiroshi Sugimoto.

    Tadao Ando
  29. Vue d'ensemble abondamment illustrée des réalisations de l'architecte américain Schindler, considéré comme un représentant marquant de l'école californienne. Ses constructions, la plupart des maisons individuelles, sont devenues des modèles de l'architecture moderne. Essai introductif (49 p.) sur son oeuvre

    Rudolf Michael Schindler
  30. Présentation de l'architecte et designer français, Jean Prouvé. Son travail souligne une recherche perpétuelle conduisant à un mode de construction utilisant des structures préfabriquées ou des cadres en métal.

    Jean Prouvé
  31. Shigeru Ban

    • 96pages
    • 4 heures de lecture
    4,0(22)Évaluer

    Známý japonský architekt Shigeru Ban se zúčastnili SCI-Arc v Kalifornii a získal titul na Vysoké škole Cooper Union School of Architecture v New Yorku. S kancelářemi v Tokiu a Paříži, Ban důsledně zpochybňuje přijaté představy o architektuře. Navrhuje domy bez zdí nebo výstavní prostory vyrobené z papírových trubek a přepravních kontejnerů. Tato kniha sleduje celou jeho kariéru a jasně dokazuje, proč je jedním z nejmodernějších a nejvýznamnějších architektů na světě.

    Shigeru Ban
  32. Zaha Hadid (1950–2016) leitete ihr Architekturbüro in London über ein Jahrzehnt, bevor ihr erstes Projekt, die Feuerwehrzentrale des Vitra-Werks in Weil am Rhein, realisiert wurde. Dennoch war die umstrittene Architektin bereits zuvor berühmt und gehörte zu einer neuen Generation von Künstlerarchitekten, die ohne realisierte Entwürfe gefeiert und ausgezeichnet wurden. Ihre visionären Ansätze schienen lange Zeit unbaubar, da sie futuristisch und gewagt waren und oft die Funktionalität vernachlässigten. Hadids frühe Arbeiten waren von spitzwinkligen, dekonstruktivistischen Formen geprägt, während sich ihre Entwürfe in den 2000er Jahren zunehmend in fließende, organische Strukturen verwandelten. Sie entwarf weltweit, auch in Ländern mit kritischen Arbeitsbedingungen, was ihr Kritik einbrachte. Zu ihren bekanntesten Werken zählen das Rosenthal Center for Contemporary Art in Cincinnati, das Museum MAXXI in Rom, das Guangzhou-Opernhaus in China und das Wassersportzentrum für die Olympischen Sommerspiele 2012 in London. Bei ihrem unerwarteten Tod 2016 war Hadid eine feste Größe in der Architekturwelt, die erste Frau, die sowohl den Pritzker-Preis als auch die RIBA Royal Gold Medal erhielt. Der Band präsentiert Schlüsselbeispiele aus Hadids Karriere, von ihren frühen dekonstruktivistischen Arbeiten bis hin zu ihren späteren, organischen Entwürfen, in denen alle Elemente des Designs harmonisch integriert sind.

    Zaha Hadid, 1950-2016 : the explosion reforming space
  33. American architect Pierre Kcenig (1925-2004) is one of the leading figures of the Modern movement in America. Part of the "Basic Architecture" series, this book features introductory essays exploring his life and work; the important works presented in chronological order; and, an appendix including a list of works, biography, and more

    Pierre Koenig: 1925-2004 Living with Steel
  34. Case study houses

    • 440pages
    • 16 heures de lecture
    4,4(166)Évaluer

    Das „Case-Study-House-Projekt“ (1945-66) war ein außergewöhnliches, innovatives und bis zum heutigen Tag einzigartiges Ereignis in der Geschichte der amerikanischen Architektur. Es konzentrierte sich auf die Gegend um Los Angeles und sah die Gestaltung von 36 Prototypen vor, die im Bau-Boom der Nachkriegsjahre die einfache, günstige Konstruktion von modernen Wohnhäusern ermöglichen sollten. Die treibende Kraft hinter diesem Projekt war John Entenza , der Herausgeber von Arts & Architecture und ein Verfechter des Modernismus, der mit seinen einschlägigen Verbindungen Talente wie Richard Neutra , Charles und Ray Eames und Eero Saarinen verpflichten konnte. Das äußerst experimentelle Projekt brachte Häuser hervor, durch die modernes Wohnen neu definiert werden sollte, hatte somit einen bedeutenden Einfluss auf die amerikanische wie auch die internationale Architektur, zu seiner Zeit und sogar heute noch. Dieses Buch ist eine monumentale Retrospektive des gesamten Projekts, mit umfassender Dokumentation, ausgezeichneten Fotografien aus der Entstehungszeit und aktuellen Aufnahmen von den noch existierenden Häusern, sowie mit detaillierten Grundrissen und Skizzen.

    Case study houses
  35. Une introduction à l'oeuvre de l'architecte italien Andrea Palladio (1508-1580) qui inclut tous les travaux que les chercheurs lui ont attribués.

    Andrea Palladio
  36. John Lautner

    • 180pages
    • 7 heures de lecture
    4,1(41)Évaluer

    L'audace visionnaire de l'architecte américain dont les plans époustouflaient ses contemporains et nous étonnent aujourd'hui encore.

    John Lautner
  37. Santiago Calatrava

    • 192pages
    • 7 heures de lecture
    4,0(103)Évaluer

    Architecte espagnol installé à Zurich, Calatrava joue avec les formes et parvient à harmoniser la masse et l'élégance, la statique et la dynamique. Il trouve son inspiration dans des formes organiques, comme une cage thoracique, des os ou des yeux d'insectes. Comme on peut le voir à travers ses réalisations : gare TGV et aéroport de Lyon, Communications Tower à Barcelone, gare de Zurich...

    Santiago Calatrava
  38. Architectural poetry in the machine age "Architecture is the masterly, correct and magnificent play of volumes brought together in light." - Le Corbusier Born Charles-Edouard Jeanneret, Le Corbusier (1887-1965) adopted his famous pseudonym after publishing his ideas in the review L`Esprit Nouveau in 1920. The few buildings he was able to design during the 1920s, when he also spent much of his time painting and writing, brought him to the forefront of modern architecture, though it wasn`t until after World War II that his epoch-making buildings were constructed, such as the Unité d`Habitation in Marseilles and the Church of Notre Dame du Haut in Ronchamp. About the Each book in TASCHEN’s Basic Architecture Series

    Le Corbusier : 1887-1965 : the lyricism of architecture in the machine age
  39. The Modernist outsider "The essence of the artistic design in building – like all art – indeed provides meaning for man’s existence and in itself it confirmes its result that became form." - Hans Scharoun German architect Hans Scharoun (1893-1972) studied and practiced architecture his entire adult life but did not build a major building until 1963 when his impressive Berlin Philharmonie finally came to life. The fact that he stayed in Germany during the Second World War prevented him from realizing grandiose projects and caused him to concentrate more on interiors than exteriors for many years. Nevertheless, Scharoun`s sculptural designs, influenced by the expressionist-utopian circle "Gläserne Kette" of which he was a member, did not go unnoticed and were among the best of his generation. About the Each book in TASCHEN’s Basic Architecture Series

    Taschen Basic Architecture: Karl Friedrich Schinkel